Mange stiler i illustrator

I dag fikk vi i oppgave å lage en figur i illustator og deretter forandre stilen. Jeg valgte å lage seks ulike stiler av en hund. Her er resultatet:

Kjenner du typen?

Sossegutt

Jeg valgte å lage et moodboard om den typiske sossegutten. 

Sossegutten er 18 år og fra Bærum og bor i et moderne funkishus med Tesla og Porsche og mange dyre ting. Han er veldig bortkjemt og får for det meste alt han peker på av foreldrene sine. Hvis du ser nede i høyre hjørne på moodboardet ser du en typisk klestil til en sossegutt. Der er det mye hvitt og rosa. Han er vanligvis veldig høflig når han er med voksne, men ikke høflig med venner. Han er veldig pappadalt og er veldig glad i han. Alt i alt er han den mest bortkjemte gutten noen sinne.

Piktogram

I dag fullførte vi et lite prosjekt der vi skulle velge et tema og tegne tre ulike piktogram som var relatert til temaet. Et piktogram er et lite bilde som gir informasjon om noe. Det skal kunnes fårstås av alle mennesker og skal gi mye informasjon. Måten dette gjøres på er at det er enkle bilder med få detaljer. Det er også viktig at alle piktogramene har samme design.

Jeg valgte temaet Hotell. Da valgte jeg å lage et piktogram for masasje, tennis og basseng.
Måten jeg gjorde dette på var å bruke noen faste figurer i alle piktogrammene og bruke få detaljer.

Komposisjon med typografi

I dag lagde vi en komposisjon med typografi der vi brukte mange ulike skrifttyper og farger. Jeg valgte å finne ord om Vinter og her er det ferdige produktet:

Grunnen til vi gjorde dette var for å lære om ulike typer skrift og farge på skrift.

Stillisering

I dag fikk vi en oppgave om å lage fem bilder som skulle illustrere et dyr eller et insekt. Vi skulle tegne fem ulike tegninger som skulle illustrere dyret på ulike måter.

Dette er tegningene mine:

Etterligning av figuren ser ut i virkeligheten. Her er det mange detaljer.

En forenklet etterligning. Her er det få detaljer men vi hvet hvilket dyr det er.

En forenklet figur som har blitt tegnet om slik at den blir geometrisk.

En forenklet figur med runde naturlige kanter.

En geometrisk figur tegnet med tusj.

Komposisjon del 2

I dag hadde vi Mixed Media lærte vi om typografi.

Typografi er læren om skrift og kjennetegn ved ulike typer skrift. For eksempel lærte vi at seriffer er små "tapper" på antikva. Her er et bilde av noe vi klippet ut og limte på en kartong. Det er laget i skrifttypen antikva, nermere bestemt Times New Roman.

Foto: Lukkertid

I dag hadde vi opplæring i lukkertid. Da skulle vi ta tre bilder som illustrerte lukkertid. Et men uklart momentum, et men klart momentum og et der hele bildet var klart.

 Bilde 1: f-stop: 22 | SP: 1/15 | ISO: 100

Momentum ute av fokus. Ingen bevegelse i kamera.

Bilde 2: f-stop: 22 | SP: 1/15 | ISO: 100

Momentum i fokus. Kamera i bevegelse.

Bilde 3: f-stop: 22 | SP: 1/400 | ISO: 100

Hele bilde i fokus. Ingen bevegelse i kamera.

Foto Motlys

I dag hadde vi opplæring i foto. Der lærte vi om motlys og hva det har å si for et bilde. Vi tok tre bilder, et med motlys, et med riktig eksponering og et med refleksjon. 

 Bilde 1: f-stop: 16 | SP: 1/1000 | ISO: 800

Dette bilde er feileksponert.

 Bilde 2: f-stop: 14 | SP: 1/400 | ISO: 800

Dette bilde er riktig eksponert.

Bilde 3: f-stop | SP: 1/500 | ISO 800

Her er det brukt refleksjon.

Photoshop: Kule

I dag fikk vi udelt en oppgave om photoshop. Vi skulle lage en kule og lime den inn i et bilde av oss selv. Jeg lærte mange nyttige ting som også hjalp meg med å fullføre oppgaven. Jeg lærte for eksempel å lagre selseksjonen, noe som er veldig nyttig med store markeringer. Dette er bildet jeg laget:

Brennvinkel

I dag hadde vi en oppgave om å ta to ulike bilder som viste hvordan brennvinkel fungerte. Vi tok bilder i 18 og 55 millimeter og her er de to første bildene.

 Bilde 1: | Focal lenght: 18 mm | f-stop: 3,5 | SP: 1/30 | ISO: 100

Dette bildet viser en liten brennvidde der jeg får med mye i bildet og bakrunnen er langt ifra.

Bilde 2: |Focal lenght: 55mm | f-stop: 5,6 | SP: 1/15 | ISO: 100

Dette bildet viser en stor brennvidde der jeg får med lite i bildet og bakrunnen var langt ifra. 

Gunnen til a dette skjer er at Sensoren er lengre fra blender opningen når det er høyrere brennvidde.

Denne illustrasjon viser dette:

Dette andre bildeparet viser hvordan brennvidden ser ut i protrettbilder.

Bilde 1: Focal lenght: 18mm | f-stop: 5,6 | SP: 1/60 | ISO: 100

Her kan du se at fjeset er strukket bakover og bakrunnen er ganske langt borte.

Bilde 2: Focal lenght: 55mm | f-stop: 5,6 | SP: 1/60 | ISO: 100

På dette bildet er fjeset helt flatt og bakrunnen nærme.

Hvis jeg skulle valgt det beste bilde ville jeg nok valgt bildet med brennvidde 55mm fordi det ser nærmest ut som vi ser det med øyet.

Nu art Stavanger

På mandag var vi i Stavanger og så på street art. Oppgaven var å velge en piece og skrive litt om artisten som laget den og litt om hva vi synes om den.

Jeg valgte å skrive om denne piecen fordi jeg synes det var det som ga mest inntrykk og jeg synes det var mange fine detaljer.

Artisten bak denne piecen kaller seg Roa. Han er en belgisk street art artist og har laget en rekke kunstverk i mange storbyer. Her er noen andre verk han laget:

Det som kjennetegner kunstverkene er at de fleste er veldig store noe som vi ser på disse eksemplene.

Box oppgave i Photoshop

I dag fikk vi i oppgave å dekorere en boks i photoshop. Vi måtte også lage speiling i benk og i vindu. Jeg valgte å legge til litt ekstra effekter bare for gøy og for å lære litt ekstra. Alt i alt er jeg veldig fornøyd!

Opplæring i Foto

I dag hadde vi opplæring i foto om dybdeskarphet. Jeg tok to bilder som illustrerte det. Et med liten dybdeskarphet og et annet med mye dybdeskarphet. Måten vi gjorde dette på var at vi endret blenderåpningen mellom stor og liten. Liten blenderåpning skaper lite dybdeskarphet mens stor lager mye.

Mye dybdeskarphet.
f-stop=20.0|ISO=100|SP=1/30

Lite dybdeskarphet.
f-stop=4.0|ISO=100|SP=1/1000

Logo i Illustrator

I dag laget vi en logo fra en bok i programmet Illustrator. Jeg synes det gikk ganske greit fordi det var ikke trengte å bruke pennen og sette punkt, noe som jeg synes var ganske vanskelig. Alt i alt er jeg fornøyd med det ferdige produktet.

Her er bildet:

Komposisjon

I dag hadde vi i oppgave å lage ulike kompinasjoner av ulike elementer som vi fikk utdelt. Her er en forklaring og et bilde av noen av dem:

Dette bildet illustrerer konseptet om å sette et element i bildet i fokus. Noe som danner et hovedfokus. I dette eksempelet er det den orasje papirbiten som er i fokus i forhold til de omkransede elementene.

Her prøver jeg å vise metoden konstrast eller motsetning gjennom å sette to helt forskjellige figurer ved siden av hverandre.

Her viser jeg en overgang. Måten jeg gjorde det på var å finne to ulike figurer og finne en noe felles med dem. I dette eksempelt var det fant jeg en overgang mellom den lille papirbiten og den store.

Dette bildet illustrerer rytme i et bilde. Hvis du ser på korkene så kan du se at det dannes en slags rytme på måten de ligger på og rytmen blir ikke brutt før rekken tar slutt.

I det siste eksemplet viser jeg hva variasjone er. Måten jeg gjør det på er å variere bruken av ulike elementer slika at det blir et helt tilfeldig bilde.

Alle disse ulike eksemplene brukes til å skape et godt bilde og jeg tror jeg kommer til å bruke disse teknikkene når vi begynner å ta bilder.